KIM LENZ & THE JAGUARS: "It's all true" (2009)

Cada cierto tiempo necesito mis vitaminas fifties para llenarme de felicidad y volver a situarme en esa magnífica década que tantos placeres me ha dado. Estas últimas dos semanas, ando machacando de manera enfermiza el último trabajo de Kim Lenz & The Jaguars. Un trabajo hecho con mucho gusto y que te transporta irremediadamente a aquella época de esplendor donde el rock’n’roll desprendía good feeling y buena vibraciones.
Lo que encontraremos aquí es puro y genuino rockabilly con una voz al más puro estilo de Wanda Jackson o Janis Martin, todo resumido en algo más de media hora y que a buen seguro alegra el día hasta al más soso.
A destacar el tema final del álbum “Shined up and ready to shout” que es un verdadero cañonazo. “That’s the break”, “Know-it-all” o “Zombie for your love” no se quedan atrás que digamos y están llenos de vitalidad. El resto del disco no decae en ningún momento conformando un trabajo muy sólido y muy ameno de escuchar.
Si os gusta este estilo, sería una pena no dedicarle su debida atención.
Como diría un viejo conocido ¡¡rockabilly rules!!
Aquí os pongo el vídeo promocional que a buen seguro os recordará a un artista que nos dejó hace poco.

DEADSTRING BROTHERS: "Sao Paulo" (2009)

Con un título y una portada como esta, te da la impresión de que la nueva entrega de Deadstring Brothers estará más orientada a sonidos que tienen más que ver con la salsa que nuestra música favorita. Por fortuna, estos tíos no han perdido la cabeza y lo que tenemos es 100 % rock’n’roll como debe ser. Nada de experimentos raros, ni nuevos sonidos que sólo hacen despistar al personal y únicamente aporta que te cabrees y te olvides de ellos definitivamente. La cordura y la autenticidad se han impuesto para obsequiarnos con un excelente trabajo y eso que la marcha de su cantante Masha Marjieh les podía haber afectado.
Desde el primer instante con la inicial “Sao Paolo” hasta el final con “Always a friend of mine” tenemos las influencias Stones de “Let it bleed” y sobre todo “Exile on Main Street presentes en cada segundo de esta nueva obra . A veces incluso el parecido es tan descarado por la voz de Kurt Marschke, que podría parecer que son un puto clono barato y sin personalidad alguna pero no es el caso de estos tíos. Sus tema son muy disfrutables, lo hacen la mar de bien y lo que importaba de verdad son las canciones y en ese aspecto no hay nada de que reprocharles. A destacar sobre todo el excelente trabajo al pedal steel de Spencer Collum que nos hace recordar inevitablemente esos trabajos de Gram Parsons en solitario o con sus Flyin’ Burrito Brothers.
Su disco más redondo hasta la fecha y una perfecta continuación a “Silver mountain”. Pronto los tendremos de gira por el país con varias fechas que aquí os pongo:

Martes 13 Octubre Madrid La Boite
Miércoles 14 Octubre Valencia Wah Wah
Jueves 15 Octubre Barcelona Sidecar
Viernes 16 Octubre Bilbao Kafe Antzokia
Sábado 17 Octubre Gijón Casino

OLI BROWN: "Open road" (2008)

"A real talent and should have a great career" Joe Bonamassa"
"One of the best and brightest guitar heroes performing in the world today" Classic Rock "Justifiably causing a stir amongst the blues mafia" Guitarist
"I am a big fan of this boy" Walter Trout
"You've got it man, you've got it going" Robben Ford

Estos son alguno de los elogios que se lleva este chaval de ¡¡19 años!! que toca el blues como si lo llevara en la sangre desde el mismo instante que vio la luz. Por casualidad, me encontré un video de él por la web y me dejó los ojos como platos al verle tocar. Al poco me bajé su único disco "Open road" y os puedo asegurar que os proporcionará una buena dosis del mejor blues. La carrera de este joven inglés es meteórica y ha abierto bolos para artistas de la talla de Buddy Guy, Taj Mahal o John Mayall. Sus influencias van desde Stevie Ray Vaughan, pasando por Freddy King o incluso el que fue su gran ídolo desde que empezó a tocar la guitarra, Jimi Hendrix. Incluso cita como uno de sus heroes al mísmisimo ¡¡Tom Waits!! Con esto nombres, seguro que nos tiene algo que ofrecer. Os dejo este vídeo para que visualicéis estos 8 minutos y ver cómo se las gasta este jovencito a las seis cuerdas. Fijaos en el solo que se marca de más de ¡4 minutos!...¡¡ver para creer!! Lo dicho, este chaval toca un huevo y va para figura!! A ver qué os parece...

http://www.oliselectricblues.co.uk/
http://www.myspace.com/oliblues

THE DOORS: "Live in New York 1970" (2009 box-set)

¡Otra box-set de auténtico lujo para añadir a las posibles compras de las Navidades! Esta vez le toca al turno a The Doors con otro directo más a sumar a su cada vez más dilatada carrera. Ya sabéis, el chicle se va estirando, tensando y no parece romperse nunca...siempre encuentran algo para vaciarnos las carteras a medida que se acaba el año.

El contenido de este nuevo cofre es espectacular con seis CDs que recopilan los cuatro shows ofrecidos por la banda en el año 1970 en el Felt Forum de New York City. Las fechas son concretamente el 17 y 18 de enero con dos pases por día. Las grabaciones han sido mezcladas por un hombre de confianza como es Bruce Botnick y el pack se pondrá a la venta el 10 de noviembre. Para más información sobre el contenido y track-list de cada disco:

http://thedoors.shop.musictoday.com/Product.aspx?cp=1127&pc=DRCD34SET

Una muestra de lo que encontraréis en esta caja con "Peace frog":

POINT BLANK: "s/t" (1976)

Uno de los tesoros más escondidos del southern-rock lo protagonizan estos tíos llamados Point Blank. No tan reconocidos por los grandes del género pero que se merecen que les dediquemos una entrada con todos los honores. Es cierto que no jugaban en la liga de los más grandes como Skynyrd, Allman Brothers Band o Outlaws por citar alguno de esos nombres tan ilustres y consagrados pero sólo por haber facturado dos soberanos discazos como este que nos ocupa hoy y su sucesor "Second season" se ganaron mi reconocimiento eterno.
La discografía de estos tipos duros de Texas se resume en seis discos que van desde el 76 hasta el 82. Como ya os comenté, sus dos primeras obras son una auténticas joyas pero el resto de sus trabajos se mueven más en terrenos del AOR con cambio de cantante incluido y pueden despistar a más de uno.
La mejor manera de adentrarse en el universo musical de estos tejanos liderados por Rusty Burns a la guitarra y John O'Daniel a la voz, es hacerse con este imprescindible trabajo homónimo publicado en el año 1976. El descubridor de la banda y posterior productor de este magnífico disco es un viejo conocido como Bill Ham, famoso por ser el hombre que estaba a la sombra de los mismísimos ZZtop. Este tipo ya sabía cómo ingeniárselas para facturar esta preciosa obra que parece perdida en el túnel del tiempo y que hubiera merecido estar en lo más alto de los charts de aquella época.
Lo que encontramos aquí, es hard rock/boogie/blues de muchísimos kilates con una voz poderosísima a medio camino entre Leslie West y Ricky Medlocke de Blackfoot y unas guitarras que echan humo. Las composiciones suenan como un cañón y no dejan lugar a dudas. Es difícil no sucumbir ante temas como son "That's the law", "Free man" o "Moving". Un trabajo redondo al cuál considero todo un clásico del género y ¡ojo! que el siguiente "Second season" me parece aún mejor pero eso lo dejaremos para un próxima entrada.
Hace pocos años, el sello Wounded Bird volvió a editar este disco que estaba completamente descatalogado y me temo que en vinilo no debe ser tarea fácil encontrarlo. No dudéis ni un sólo instante si sois amantes del southern y os lo encontráis en cualquier cubeta o estantería. Semejante disco se compra con los ojos cerrados!!
Aquí os dejo un vídeo de un concierto que dieron en 2007 para el programa Rockpalast con un tema "Moving" que hace parte de este disco y con la inestimable ayuda a la guitarra de Buddy Whittington:

BUDDY MILLER: triunfador de los Americana Music Awards 2009

Sí, señor!! A veces en estos de los premios hay justicia y el gran Buddy Miller ha sido el auténtico triunfador de la noche de los Americana Music Awards 2009. Y no me extraña, compañeros. Su última obra con la ayuda inestimable de su mujer Julie, "Written in chalk" es una auténtica delicia y que a buen seguro será mi disco favorito de este año si nadie lo remedia. En esta octava edición, el músico afincado en Nashville se ha llevado el disco, canción, dúo y artista del año...¡¡casi nada!! Enhorabuena, Buddy!!
Aquí os dejo el palmarés del año 2009:

ALBUM OF THE YEAR: "Written in Chalk," Buddy & Julie Miller
ARTIST OF THE YEAR: Buddy Miller
DUO / GROUP OF THE YEAR: Buddy & Julie Miller
NEW & EMERGING ARTIST OF THE YEAR: Justin Townes Earle
INSTRUMENTALIST OF THE YEAR: Gurf Morlix
SONG OF THE YEAR: "Chalk" written by Julie Miller, performed by Buddy Miller and Patty Griffin
LIFETIME ACHIEVEMENT FOR PERFORMANCE: Asleep At The Wheel
LIFETIME ACHIEVEMENT FOR EXECUTIVE: Ken Levitan
LIFETIME ACHIEVEMENT FOR SONGWRITER: John Fogerty
LIFETIME ACHIEVEMENT FOR PRODUCER/ENGINEER: Jim Rooney
LIFETIME ACHIEVEMENT FOR INSTRUMENTALIST: Sam Bush
PRESIDENT'S AWARD: Lowell George

U2: "The unforgettable fire" (1984)

El 27 de octubre se pondrá a la venta varios formatos para celebrar el 25 aniversario de la edición de “The unforgettable fire” de U2. No me voy a poner a redactar lo que encontraréis en esos cuatros formatos distintos porque a buen seguro los medios de comunicación se encargarán de golpearnos con la noticia a todas horas. Aprovecho esta ocasión para recuperar un disco que ha sido parte fundamental de mis inicios en esto de la música y al cual le sigo teniendo mucho cariño, a pesar de lo bochornosa que se ha convertido esta banda en los últimos quince años. Descubrí este disco en casa de mi primo mayor que era en aquello tiempos un fan enloquecido del rock’n’roll y especialmente de Queen. Tenía 13 añitos y mis conocimientos en el mundo del rock eran nulos. Todavía andaba escuchando bastante morralla que dominaban las listas pero algunos amigos de mi colegio ya empezaban hablar maravillas de unos tales irlandeses llamados U2. Sólo había escuchado de ellos el famoso “New Year’s Day” y “Sunday bloody Sunday” pero en aquellas fechas, esos temas no me decían nada y estaba claro que mis neuronas estaban a otra cosa. Pero la curiosidad y las ganas de conocerlos mejor me llevó una tarde a querer profundizar algo más en esa banda de la que muchos de mi clase hablaban a todas horas. Me fui a casa de mi primo y de dije: “Podías grabarme algo de unos tales U2”. Dicho y hecho. Me fui para casa tan contento y me puse la cinta. Aquella TDK90 contenía “The unforgettable fire” al completo en la cara A y os juro que desde el primer momento esas canciones me engancharon totalmente. Recuerdo que la primera canción que me impactó fue sin duda el single “Pride”. Aquel vozarrón de Bono y ese sonido de guitarra de The Edge iban a hacer parte de mi existencia durante muchísimos años. No paraba de rebobinar una y otra vez para volver a escuchar la maldita canción. Era totalmente adictiva y durante muchos años fue mi canción favorita de los irlandeses. Después me llegó a saturar de tal manera que a día de hoy soy incapaz de volver a ponerla y escucharla.

Pero, “The unforgettable fire” no era solo ese sensacional single “Pride”. Este disco escondía otra joyas como “A sort of homecoming”, la frenética “Wire”, la propia “The unforgettable fire”, que me sigue pareciendo un temazo, y una de las canciones fijas e imprescindibles dentro de su repertorio, la emblemática “Bad” que te ponía los pelos de punta al segundo. Un trabajo en reglas generales muy experimental, que aportaba nuevos sonidos gracias a la pareja de productores Eno/Lanois, que marcaba el cambio hacia otros horizontes y donde un país como América ya empezaba a hacer mella en Bono con canciones como “MLK” o “Elvis Presley and America”.
Al cabo de unos meses, la pobre cinta TDK se hizo añicos de tanto machacarla y me compré el cassette original que hasta hace bien poco todavía conservaba. Por supuesto, fui descubriendo sus otros discos publicados anteriormente y me volví un auténtico fan de la banda. No os quiero ni contar lo que supuso para mí la espera de su nuevo trabajo que se iba a hacer llamar “The Joshua Tree”...Eso fue un auténtico shock!!
“The unforgettable fire” fue como si pusiera la primera piedra al construir una casa, supuso iniciarme en el mundo del rock y lo que iba a descubrir con los años fue un mundo mucho más amplio, más rico y en el cual sigo investigando gracias a este disco.
A pesar de hoy tenerlo en el olvido ¡cómo no le vas a tener cariño a este álbum, es imposible!

ZZ TOP: "Double down live" (DVD 2009)

A la espera del nuevo lanzamiento de estos tejanos con la estimable colaboración de Rick Rubin, se lanzará un nuevo estuche con un par de DVD con material en directo.
El primer DVD se llamará "Definitly then" y fue filmado en Essen para el programa alemán Rockpalast durante la gira de "Degüello" en el año 1980. Un total de 22 canciones compondrán este primer artefacto que recopila lo mejor de su carrera hasta la fecha.
El segundo DVD se títula "Almost Now" y recogerá material grabado en su última gira europea del año 2008 en varias ciudades. Como extras, habrá filmaciones en el backstage y entrevistas a los tres miembros del grupo.
Os dejo este enlace para que echéis un vistazo al contenido:
http://www.recordshopx.com/artist/zz_top/double_down_live/dvd/
Ah, se me olvidaba, fecha del lanzamiento el próximo 19 de octubre.

JOHNNY CASINO & THE SECRETS: Savoy Club, Gijón 17 septiembre 2009

Es una pena que un artista como Johnny Casino no sea capaz de reunir a medio centenar de personas en la sala Savoy la noche pasada. Vale, de acuerdo que poca gente sabe quien es y que no va más allá del circuito underground. La culpa de esa poca asistencia no la tiene el propio artista que encima del escenario no se le puede reprochar absolutamente nada. Lo que no es de recibido es que el bolo empiece bien pasadas la una de la madrugada siendo el día siguiente laborable para muchos y para más inri el bolo sea gratis y se cuele todo tipo de peña que está más pendiente de hacer el tonto que de estar a lo que tienen frente a sus ojos. Mucha gente habitual que conozco hubiera ido encantada pero con esos horarios pocos se animaron a salir de casa. Y no me extraña. Aclarado esto, saqué toda la voluntad del mundo y nos presentamos mi señora y yo a esa hora tan inusual para ver a Johnny Casino & The Secrets. Me animé, sobre todo por su última visita hace cosa de dos años donde se marcó todo un conciertazo a base de buen rock'n'roll. Ayer noche, no fue tan enérgico, salvaje y sudoroso por las circustancias pero estos australianos se las arreglaron para ofrecernos un buen show. Tocaron temas de su cosecha como "Cowboys and indians, "Brothers Graham says" o "I am who I am" y de paso, nos obsequiaron con una versión muy personal de "Ballad of a thin man" de Dylan. Poco más de una hora pero seguro que con un público mucho más fiel y entregado, la velada hubiera ganado mucho más y hubieran repetido su excelente concierto de hace un par de años.

BUCKCHERRY: "Live & loud 2009"

El próximo 29 de septiembre se edita el primer directo oficial de Buckcherry y puede ser un buen punto de inflexión en la carrera de estos tipos ya que su anterior y mediocre "Black butterfly" supuso para servidor una gran decepción. Por eso, veo con buenos ojos este nuevo lanzamiento que recopila "casi" todo lo mejor que han grabado esta banda desde aquel sensacional disco homónimo aparecido a finales de la década pasada y volver a encauzar su carrera por unos caminos mucho más hard-rockeros y dejarse de baladas facilonas para las masas. Por supuesto, en este tipo de directos que no suelen ser dobles siempre hay algún tema que se echa en falta y otros prescindibles como "Everything" que para mi gusto sobra un poco. Por pedir me hubieran gustado más temas de sus dos primeras obras, sobre todo ese incendiario "Dirty mind" que siempre me puso mi corazón a mil revoluciones por minuto. Y ya que estamos pidiendo, no estaría mal una visita de estos cafres en un sala como Dios manda. Me perdí sus dos citas anteriores por ser en un típico festival dónde sólo se les ocurre programarlo a las cinco de la tarde y con una actuación que no llega ni a la hora de duración. Para acabar he leído hoy mismo por la web, que la banda planea sacar nuevo material para el 2010. Esperemos que vuelvan con las ideas claras y con ganas de volver a comerse el mundo a base de hard rock sucio y adrenalítico.

Track-list:

01. Tired of You

02. Next 2 You

03. Broken Glass

04. Check Your Head

05. Lit Up

06. Talk To Me

07. Rescue Me

08. Rose

09. For the Movies

10. Ridin'

11. Lawless and Lulu

12. Everything

13. Sorry

14. Crazy Bitch

15. Cream

TOM PETTY & THE HEARTBREAKERS: "Wild thing"

Pronto se editará un mastodóntica Box-set con varios directos de Tom Petty & The Heartbreakers titulada "The live anthology" que a buen seguro nos va a dejar con los bolsillos vacíos pero con una sonrisa en la cara que no se nos quitará en semanas. Para aliviar la espera, he sacado de la chistera este pedazo de vídeo de uno de los temas más versioneados y emblemáticos del Rock'n'Roll interpretado por el rubio de Florida. El tema en cuestión es el famoso "Wild Thing" de The Troggs y bien vale que les déis un simple click para visualizarlo. Esto es Rock'n'Roll y sólo entran ganas de gritarlo a los cuatro vientos y sentirse tremendamente orgullosos de lo que representa.

Wild thing

you make my heart sing

you make everything groovy

wild thing

Wild thing, I think I love you

but I wanna know for sure

come on and hold me tight

I love youWild thing

you make my heart sing

you make everything groovy

wild thing

Wild thing

I think you move me

but I wanna know for sure

so c'mon and hold me tight

you move me

Wild thing

you make my heart sing

you make everything groovy

wild thing

Wild thing

c'mon, c'mon, wild thing

shake it, shake it, wild thing

LEMMY & METALLICA: reencuentro en Nashville!!

Metallica y Lemmy Kilminster se han vuelto a ver las caras el pasado lunes en el Sommet Center de Nashville. No es la primera vez que sucede tal acontecimiento. Recuerdo hace unos años, concretamente en el año 1995, Metallica tocaron en el famoso Whiskey A Go-Go durante la celebración del 50 anniversario del veterano cantante de Motörhead. Esa noche la banda californiana se hizo pasar con el nombre de The Lemmy's y cayeron clásicos como "Overkill", "We're the road crew" cantada por Jason Newsted o "Too late too late", en el abarrotado club de Sunset Strip y con el propio James Hetfield disfrazado de ¡¡Lemmy!!. Un buen obsequio para sus fans de aquel encuentro fue la edición muy limitada del single "Hero of the day" donde venían cuatro canciones de los ensayos que hicieron en los Plant Studios de Sausalito y un sensacional libreto desplegable con una foto conjunta de nuestros héroes.
Este lunes le toco el turno a "Damage case" y "Too late too late", esta última que tocaron cuando los vi este verano en Madrid. A buen seguro que maestro y discípulos se lo pasaron pipa encima del escenario.

MARC FORD AND THE SINNERS & CHRIS ROBINSON: "Live at the Malibu Inn 2002"

Mientras sigo escuchando el nuevo de The Black Crowes al que pronto dedicaré una entrada, nada mejor que sacar a la luz este bootleg que fácilmente podéis encontrar un enlace por la web. En el año 2002, se juntaron un par de noches Chris Robinson y Marc Ford en un tugurio de la costa oeste llamado Malibu Inn para tocar versiones de sus ídolos en compañía de la banda que acompañaba a Ford en aquella época, concretamente The Sinners, donde figuraban entre otros, músicos de la talla de Audley Freed o Barry Oakley Jr. La relación entre los dos miembros de los Crowes no pasaba por un buen momento pero dejaron aparcadas sus diferencias y egos para deleite de los presentes y el resulatdo es este magnífico disco de versiones que os hará levitar sin ningún tipo de dudas. La grabación corresponde a la noche del 27 de enero del 2002 y lo que tenemos son estupendas versiones de Dylan, Grateful Dead, Merle Hagard, Flying Burrito Brothers...¡casi nada al aparato! Ni qué decir que este disco suena celestial desde el primer momento, destancando por supuesto la maravillosa voz de Chris y la clase que destila a las seis cuerda el gran Marc Ford. Por cierto, quizás es una osadía por mi parte, pero cada vez echo más en falta a Ford en el seno de los Crowes y eso que Luther no lo hace nada mal, pero Ford es mucho Ford y este bootleg es otra deliciosa pieza que demuestra que este tipo es uno de los mejores guitarristas de la actualidad.
Imprescindible para todo fan acérrimo de los Crowes.

JADED SUN: Dom Pedro, Gijón 12 septiembre 2009

¡¡Pedazo de concierto que se marcaron estos dublineses este sábado noche en Gijón ante algo más de medio centenar de fieles!!
Da gusto comprobar que todavía hay bandas que acaban de empezar y tienen ganas de comerse el mundo a base de ofrecer un show intenso, sudoroso y lleno de buenas vibraciones que te hacen sentir vivo.
La verdad es que la noche no se presentaba muy halagüeña ya que arrastraba bastante fatiga y el horario de media noche no ayudaba tampoco mucho pero la banda rápidamente se encargó de demostrar que no iba a ser el típico show para cubrir el expediente.
Desde el primer momento, estos tíos fueron a por todas como si les fuera la vida en ellos, especialmente por su cantante que no paró ni un solo instante durante toda la actuación. Qué gozada ver a este tío sudando la camiseta de esa manera, no se le puede pedir más. El solito se basta para que el show no decaiga en ningún momento. No sé que dieta lleva este hombre, pero le recomiendo tomarse una buena fabada para recuperar los kilos perdidos.
El repertorio propio fue previsible al no tener mucho donde elegir pero sonaron de lo lindo empezando el bolo con “Breaking through” y siguiendo la velada con temazos como “Crazyman” o “Can’t stop”. Todo en una onda muy Led Zep y Aerosmith. Se nota que estos chicos aman el rock y prueba de ello fueron las versiones tocadas para adornar el repertorio, nada menos que el “Sting me” de los Crowes, un apoteósico y coreado “Runnin’ down a dream” de Petty, “Gimme some lovin’” de Spencer Davis Group, “Thunderstruck” de AC/DC y para rematar, un final de fiesta con el “Stay with me” de The Faces.
Con todo eso, sólo os puedo recomendar que si pasan por vuestra city, no dudéis en pagar 10 míseros euros, para presenciar un excelente concierto de classic-rock.
¿Se os ocurre algo mejor por tan poco dinero?

ELIAS.T.HOTH: "Let sleepin' demons lie" (2009)

Son ingleses, llevan el rock'n'roll en la sangre, acaban de editar su primer álbum y os puedo asegurar que son pura dinamita. No tienen nada que ver con el sonido Manchester, ni con el puto Brit-pop de los cojones, ni cualquier basurilla que os hará vomitar nada más escucharla y que abundan en las listas británicas. Son simple y llanamente una banda de rock que hacen un rock/boogie/blues de alto voltaje como si fueran una auténtica banda americana salida de cualquier callejón sucio y se hacen llamar Elias T.Hoth.
El disco entero no decae en ningún momento y cada canción que lo compone os dejará sin aliento. Estos tíos rockean duro y no se andan con mariconadas. Directos a la yugular como a mi me gustan. Probad con canciones como "Mississippi burning" con un riff "made in Angus" que os hará volar la cabeza, otra como "Ozark Alabama please" te engancha a la primera y no te suelta con ese irresistible piano de acompañamiento, "Hex on you" es el perfecto single y el cachondo "Wanted by the FBI" no puede pasar desapercibido para nadie. Seguro que la receta musical de estos pavos os va a sorprender. En resumidas cuentas, uno de los trabajos más interesantes publicados en Inglaterra estos últimos tiempos y eso es una excelente noticia para todos lo amantes del rock'n'roll.

http://www.eliasthoth.com/
http://www.myspace.com/eliastitushoth

THE FOUR HORSEMEN: "s/t" (EP 1989)

Una de las bandas de hard rock malditas donde las haya. Lo tenían todo para triunfar pero la mala suerte y el show business les dieron las espalda desde el primer momento. Se hicieron llamar, The Four Horsemen y seguro que muchos de vosotros los conocéis por sus dos discos editados, concretamente "Nobody said it was easy", producido por el gurú Rick Rubin y "Gettin' pretty good at barely gettin' by". Dos soberanos trabajos que hubieran merecido mejor reconocimiento y que muy a menudo pincho a todo meter en mi equipo musical. En esta entrada, me voy a centrar en su primer trabajo que muchos desconocen y que fue editado en el año 1989. Simplemente titulado como el nombre de la propia banda y sacado en un sello independiente llamado Ill Records, es hoy una importante pieza de coleccionismo y ni qué decir que está completamente descatalogado. Mi copia que veis en la foto es en CD (aunque existe la edición en vinilo mucho más rebuscada aún) y sólo la pude localizar en contadas ocasiones en el portal Ebay. En las tiendas de segunda mano...ni rastro, incluso en un bendito país como U.S.A donde abunda el material más rebuscado.

En este EP compuesto por cuatro canciones, la banda ya asentaba las bases de su poderoso hard rock con claras influencias a los hermanos Young. Música incendiaria y llena de vitalidad que te levanta el ánimo desde el primer instante. Capitaneados por la voz desgañitada del añorado Frank C. Starr, "Welfare Boogie" y "Highschool rock'n'roller" son auténticos himnos que no hubieran desentonado en su primer trabajo de larga duración y no me extraña un pelo que el avispado Rubin les fichará para su sello Def American un par de años después.

Losers de por vida pero siempre serán recordados por lo grandes que fueron.

¡¡100000 visitas!!

De bien nacidos es ser agradecidos y aprovecho esta cifra redonda de 100000 visitas (y cerca de 140000 hits) para daos las gracias a todos los que en menor o mayor medida os pasáis por este espacio dedicado al rock'n'roll ya sea como blogger habitual, seguidor o anónimo. Sin vosotros, seguro que nada sería posible y espero poder estar mucho tiempo más para seguir difundiendo mi pasión a través de este blog.

¡¡¡100000 gracias!!!

BRIAN SETZER: "September skies"

A la espera del nuevo trabajo de Brian Setzer Orchestra "Songs from Lonely Avenue"que seguro nos tendrá flotando durante una buena temporada y que saldrá el próximo 13 de octubre, rescato esta preciosa canción llamada "September skies", ideal para acompañarnos en este último tramo de verano.
Melancolía, finura y esquisitez se unen para crear esta maravilla:


September Skies
Funny how that memory never dies
And when that first leaf falls
Days turn cold, nights grow long
Like an old Sinatra song
And every year right about this time
I wind up here wishing that winds of fate
would bring you back to me beneath September Skies
I should've known better
than to count on the weather
summer's long gone, still holdin' on
A fool pretendin' that love's never ending
With the first sign of fall, I still recall September Skies
The autumn melody clouds my eyes
And I'll never see, why you're gone
and I dream all alone
Beneath Setember Skies
I should've known better
than to count on the weather
summer's long gone, still holdin' on
A fool pretendin' that love's never ending
With the first sign of fall, I still recall
September Skies
The autumn melody clouds my eyes
And I'll never see, why you're gone
and I dream all alone
Beneath September Skies

ZACH WILLIAMS & THE REFORMATION: "Electric revival" (2009)

¡Vaya, vaya! Otra grata sorpresa de la mano de este combo de Arkansas que promete dar que hablar en los próximos meses con este flamante "Electric revival" que se puso a la venta hace pocos meses. Estos tíos combinan el auténtico southern-rock, mezclado con el mejor soul apoyados sobre todo por el chorro de voz de su líder, Zack Williams. Todo un descubrimiento, que te hace recordar a las grandes bandas del pasado como Lynyrd Skynyrd, Allman Brothers Band o Humble Pie. Un disco cargado de buenas sensaciones, con claros ejemplos como "Fools gold" que recuerdan un montón a The Black Crowes, el poderoso blues épico en" Angel with a broken wing" con la colaboración de Luther Dickinson o ese fantástico toque gospel en "Take me home". En su web, andan recoletando fondos para poder girar en Europa el próximo año. Ojalá se acerquen por aquí con varias fechas, que seré el primer en ir si pasan cerca de mi ciudad. Otro nombre a añadir a esa fantástica cantera de nueva bandas sureñas como Powder Mill, Hogjaw, Blackberry Smoke o Shady Deal.
http://www.zwrnation.com/fr_index.cfm
http://www.myspace.com/zwreformation
Aquí los tenéis haciendo una cover del "Whipping post" de Allman Brothers Band:

REVEREND HORTON HEAT: "Laughin' & cryin'" (2009)

Jim "Reverend Horton" Heath, Jimbo Wallace y Paul Simmons están de vuelta con un nuevo trabajo bajo el brazo. Una excelente noticia ya que han pasado cinco años desde aquel "Revival" publicado en el año 2004. Obviamente no cuento la aparición de su disco de Navidad "We three kings", repleto de clásicos que todos conocemos y siendo un poco sinceros una obra que pasé muy por encima. Lo cierto, es que tenía ganas de catar nuevo material de una banda que no suele fallar nunca y proporciona justo lo que sus seguidores desean, ni más ni menos. Este nuevo "Laughtin' & cryin'" sigue por los mismos derroteros y tenemos todos los ingredientes que hacen especial a esta entrañable banda.
"Drinkin' & smokin cigarettes'" abre fuego y suena como si fuera una composición del gran Brian Setzer. "River ran dry", "Death metal guys" o "Oh God! doesn't work in Vegas" son los temas más fréneticos y son puro Rock'n'Roll adrenalítico. Por supuesto, hay espacio para temas más relajados y allí están "Aw, the humanity"o la instrumental "Spacewalk". Estos tíos pueden con todo y si no escuchar "Ain't no saguaro in Texas" que seguro que os sorprenderá mucho. Por cierto, existe una edición de lujo para coleccionistas de 1000 copias numeradas que viene con un CD extra con artistas como Hank III, Legendary Shack Shakers, John Doe & Dave Alvin, Los Straitjackets y Peg Leg Mango Johnson haciendo versiones de esta excelente banda de Tejas.
Un trabajo sólido que suena fresco y que se añade a una discografía muy recomendable para quien no los conozca. En abril del 2010 los tendremos con varias fechas por el país. Aquí os tecleo las citas:

04/06/10 Barcelona, Apolo
04/07/10 Valencia, Mirror
04/08/10 Madrid, Heineken
04/09/10 La Coruña Playa Club
04/10/10 Bilbao, Kafe Antzokia

NEIL YOUNG: "Trunk show" (2009)

Da gusto entrar a diario en el fantástico blog de nuestros compañeros "playeros" http://enlaplayadeneil.blogspot.com/ dedicado en cuerpo y alma al gran Neil Young y leer noticias de este tipo. En efecto, dentro de unos días se estrenará una nueva pelicula sobre el tío Neil titulada "Trunk show" y dirigida por un viejo conocido como Jonathan Demme. El concierto ha sido filmado en un pequeño teatro en Upper Darby en el estado de Pennsylvania. Una docena de canciones han sido grabadas con varias cámaras y la pieza central de la peli será una extensa versión de más de ¡¡20 minutos!! de "No hidden path". Según el propio Demme: "We did a home movie in a way, we did it all ourselves. We didn’t plan anything. This was the easiest film in the world to make.”
la presentación será en el festival de cine de Toronto el 14 de septiembre y la presencia de Young y Demme están aseguradas.

Siguiendo con noticias relacionadas con Neil Young, el próximo 2 de noviembre se editará un nuevo directo grabado en el año 1992 llamado "Dreamin' man" que hace un repaso al completo de ese fantástico "Harvest moon" que tan buen sabor de boca dejó a su fieles seguidores. No hay respiro y para abrir el apetito, volvamos a disfrutar de esta maravillosa interpretación:

THE MAGIC SHOP: NYC recording studio

Una de las cosas de NYC que más gratitud me proporciona, es que te puedes encontrar lugares relacionados con el Rock’n’Roll en casi todas partes de la ciudad. Esta foto que ilustra esta nueva entrada la tomé en marzo de 2007 en mi último viaje a la ciudad de los rascacielos y corresponde a The Magic Shop, un estudio de grabación que se encuentra en el barrio del Soho, concretamente en la calle Crosby nº49 y muy cerquita del famoso mercadillo de Chinatown que todo turista visita. Allí grabaron entre otros, Derek Trucks Band “Joyful noise”, Lou Reed “Magic & loss”, Joey Ramone “Don’t worry about me”, Fun Lovin’ Criminals “100 % Colombian”, The Dictators “D.F.F.D”, Monster Magnet “Superjudge” y “Dopes to infinity”y Gov’t Mule su “Deja voodoo” por citar algún nombre. El estudio no es tan famoso como el Electric Lady Studio de Hendrix que se encuentra en el East Village pero bien merece una pequeña visita aunque sólo sea por ver la fachada del edificio donde se grabaron tantas maravillas y quién sabe, ver desfilar a uno de tus ídolos poco antes de grabar su nueva obra. Eso es lo que pasa cuando uno es tan mitómano como yo, casi nos vale cualquier cosa.