THE VELVET UNDEGROUND: "The Matrix tapes" (Box-set 2015)

Si en mi anterior entrada os hablaba de un suculento directo de Rush que estaba a punto de ser editado, no lo es menos esta box-set con las grabaciones completas de "The Matrix tapes" de la Velvet Underground.

Universal Music pondrá a la venta el próximo 20 de noviembre esta caja compuesta por 4 CD's que reagrupa todas las grabaciones que la banda newyorkina protagonizó en el legendario club de San Fransisco, The Matrix, en el año 1969.

Anteriormente ya se había editado algún tema de esas actuaciones en la edición Deluxe de su primer álbum "The Velvet Undeground" y en el directo "The Quine tapes". Ahora ya tendremos en nuestras oídos todo que se coció durante esas míticas actuaciones.

Excelente momento para recuperar este pedazo de tema titulado "Heroine":

RUSH: "R40 Live" (DVD 2015)

40 años en el negocio para una banda como Rush y celebrándolo con un gira memorable bien merecían un recuerdo en forma de CD/DVD y eso es justo lo que tendremos el próximo 20 de noviembre.

La filmación de tres horas de duración  de este nuevo producto se realizó en Air Canada Center en Toronto durante dos noches el pasado mes de junio. Para abrir boca, hace un par de días salió un primer adelanto con "Roll the bones" que nos deja con ganas de ver mucho más.

I believe in you

Una imagen vale mil palabras.

Esta foto la tomé ayer durante el concierto de Y&T en Gijón y ya da a entender lo que se nos vino encima con Dave Meniketti y los suyos. Como os podéis imaginar el rock’n’roll ha vuelto a triunfar por todo lo alto de la mano de estos currantes del rock que siguen ofreciendo conciertos llenos de oficio, pasión, entrega y toneladas de clase. Sí, ya sé que me repito más que el ajo, pero vuelvo a comprobar una vez más que no hay color entre los veteranos del negocio y los músicos actuales. La diferencia es tal que me estoy planteando seriamente en no volver a ver grupos noveles que a duras penas llegan a la hora y cuarto de concierto y que te ponen cara como si les hicieras un favor. ¡Demonios! Parece como si a la mayoría no les hirviera la sangre, ejecutando sus temas con una frialdad digna de Siberia.

Dave Meniketti ayer volvió a dar otra lección de rock con mayúsculas, sudando la camiseta como si tuviera 20 años y dejándose el alma en cada nota que salía de su Gibson Les Paul. Vive por y para la música y lo transmite con una pasión que debería de ser un ejemplo para todo buen músico que quiera ser alguien en este duro negocio. ¡¡Tomad ejemplo, mocosos!!

Además, a este hombre le sobran canciones por un tubo y se permite el lujo de dejar en la recámara dos temazos como “Hungry for rock” y “Winds of change”. Otros matarían por firmar semejante clásicos en su haber. Poco importa el set-list que haya escogido esta bestia parda porque la entrega y el derroche de un hombre que llega a los ¡61 años! está por encima de todo.

Ayer, un tema sobresalió por encima de los demás y resume perfectamente lo que vivimos los afortunados que no nos perdimos la cita y es “I believe in you”. ¡Vaya barbaridad de interpretación! Hacía tiempo que no experimentaba tal salvajada en directo y fue tal la pasión, el frenesí y el clímax del solo de guitarra de Dave que la ovación fue de campeonato. Brutal al cuadrado. Una noche para no olvidar, como no podía ser de otra forma, con una banda como Y&T.

I believe in you…ya lo creo, Mr. Meniketti, hasta el fin de mis días.

Crónica del concierto: Paulamule

COLD CHISEL: "Just how many time" (1978)

El rock australiano no sólo vive de AC/DC, Rose Tattoo, Beast of Bourbon o Radio Birdman. Cold Chisel, liderados por Jimmy Barnes, también se merecen un lugar privilegiado en la historia del rock'n'roll facturado en el país aussie. Sus primeros discos son más que recomendables para todo amante del buen rock hecho con pelotas. "Cold Chisel" y "Breakfast at sweethearts", que vieron la luz en los 70, son de obligada escucha y os invito a hacerlo si todavía no hacen parte de vuestras vidas.

En su primer L.P, editado en el 78 y titulado simplemente "Cold Chisel", cerraban de manera sublime con uno de los temas más bellos que uno puede escuchar como es "Just how many times". Tristeza y melancolía sobrevuelan en esta maravilla que nadie, con un mínimo de sensibilidad en sus venas, debería perderse. Excelso a more no can.

Lovers see the world through an old, red wine

All the sounds of the blues, just disappear

With a light like yours beside me

It's been an old, old red wine year

And just how many times did I watch you smile

And how long has it been

Since my eyes, in tender desperation

Gathered every memory, every scene

And ah! Last summer on the beach your legs were brown as pecan stains

And how, with dripping faces we would skid to shelter in the pouring rain

But if the game's so low and painful

And if every moment brings no peace

It's just a shame to play

Now in the end there's the long road home

And the party's so dry, without you

Oh my lady, if you have to leave me

Please don't leave me sober, leave me blue

POTLIQUOR: "First taste" (1971)

Llevo semanas totalmente sumergido con los tres primeros álbumes de Potliquor, concretamente “First step”, “Levee blues” y “Lousiana rock’n’Roll”, todos ellos editados entre los años 70 y 73.

La verdad es que si no fuera por las nuevas tecnologías y gente que se preocupa por difundir este tipo de música a través de sus blogs, a buen seguro todas estas maravillosas bandas bastante desconocidas, incluso para muchos de nosotros, nunca hubieran llegado a nuestro poder. El caso de Potliquor es un claro ejemplo y gracias a alguna bitácora, de la que no recuerdo el nombre, he podido adentrarme en su música y descubrir una fantástica banda llena de buenísimos temas  Estos tipos liderados por George Ratzlaff a las voces y Les Wallace a la guitarra me han convencido plenamente con su mezcla de boogie, southern, soul y blues. Para que os hagáis una idea y salvando las distancias, en muchos de sus canciones recuerdan un poco a la Creedence Clearwater Revival.

Para empezar con ellos, nada mejor que su primer L.P, que ya da buena cuenta de lo que nos encontraremos en su primera trilogía. Años más tarde grabarían otro disco pero con un cantante distinto y por lo poco que leí el nivel bajaba bastante. Pero volviendo a este “First taste”, la cosa no puede empezar mejor con esa virguería llamada“Down the river boogie”, que me cuesta creer cómo no pudo triunfar en las listas en aquellos años, un tema redondo que se te queda de por vida en tu cerebro. La siguen una serie de piezas muy suculentas como el toque góspel de “Old man river”, un frenético boogie-rock con un gran trabajo de armónica en “Riverboat”, las reminiscencias a The Doors se hacen notar en “Price 20 cents a copy”, la excelente versión de “You’re not good” de Clint Ballard que popularizó Linda Ronstadt años más tarde y el apoteósico final que es “Driftin’” que muy bien podía haber firmado Fogerty en sus años de gloria.

Un disco sin tapujos que os invito a descubrir si no lo tenéis en cartera.

SWEET: "Action! the ultimate story" (DVD 2015)

A muy pocos les importara lo que suceda alrededor de una formación tan mítica como Sweet. Fatal error. Esta banda tiene en su curriculum discos como "Sweet Fanny Adams" o "Desolation boulevard" que rockean duramente y patearían culos a diestro y siniestro. ¡¡Avisados estáis!!

A los que sí nos supone algo en nuestras vidas las canciones de estos tipos estamos de enhorabuena con la edición de este DVD que repasa la historia de la banda desde sus inicios, completada con actuaciones televisas para la BBC como son "Top of the Pops" o un directo inédito del '74 en Alemañia, concretamente en el Musikalden de Bremen,

Viendo las imágenes del trailer se me antoja como un documento imprescindible.

TOMMY BOLIN: "The ultimate: redux" (2015)

Aún estamos un poco lejos del nuevo año, pero no está de más dar a conocer a todo el personal que se pasa por esta bitácora la edición para el 8 de enero de este triple CD de Tommy Bolin con un montón de material inédito lleno demos, lives y cortes acústicos.

Este nuevo lanzamiento le puede venir muy bien a muchos que lo dejaron pasar en su día ya que este mismo producto se editó en el 2008 y al poco se descatalogó. En Amazon ahora mismo hay un particular que lo vendé por más de 100$, pero afortunadamente Friday Music Records la pondrá a un precio muy asequible de 40$. Os dejo aquí el enlace con todo el contenido de esta box-set para los interesados.

Aprovechando esta buena noticia relacionado con este genio que nos dejó con tan solo 25 años, me he puesto esta mañana sus dos discos en solitario como son "Teaser" y "Private eyes" y he vuelto a tocar el cielo. Madre mía, qué pedazo de músico y qué sensibilidad atesoraba. Os dejo a continuación con uno de mis temas favoritos de su puño y letra como es "Dreamer". Carne de gallina, oigan!

A.B. SKHY: "Ramblin' on" (1970)

Sigo anclado en el pasado. En mi afán de seguir descubriendo bandas de la gran época del rock comprendida entre finales de los 60 y principios de los 70, me he topado con A.B. Skhy, un cuarteto de San Fransisco que nos ha dejado durante su breve periodo de vida un par de álbumes muy recomendables como son el homónimo “A.B Skhy”, del 69, y éste que nos ocupa hoy “Ramblin on”, editado un año más tarde con una formación distinta a la de su antecesor.

La verdad es que los dos son muy recomendables. El primero destaca por la aportación de una sección de vientos y un Hammond dándole un empaque mucho más sólido a la mayoría de las canciones, destacando “Understand”, un moderado blues que os tocará la fibra; la instrumental “Camel back”, con su toque progresivo, o “Just what I need”, que recuerdan un poco a Cream.

Pero hoy me voy a centrar en su segundo y último álbum, quizás menos logrado pero que tiene como alicientes la producción de Kim Fowley y la aparición de Elvin Bishop. Como os comenté en el primer párrafo, aquí la mitad de la formación es nueva y sólo queda del primer disco el bajista Jim Marcotte y Dennis Geyer. Se suman James "Curley" Cooke, miembro de la Steve Miller Band, y Rick Jaeger a la baquetas.

Entre lo que más despunta de la obra, el primer tema, “Gotta be free”, ya te golpea directamente en la frente y no eres quien a quitártelo de la cabeza para una buena temporada. “I’m walkin’” te dejará sin aliento con esas guitarras más desbocadas, la acelerada “Groovin” no se queda atrás en su ritmo imponente, la más sosegada “Trackin’ shoes” se sostiene en un base blues destacando la finura de Cooke a la guitarra, el blues sigue presente en “Sweet mother earth” y “Hope for the future” muestra el lado más popero del disco.

Un buen descubrimiento que me sigue convenciendo de que lo que se hizo en el pasado es sinónimo de calidad y autenticidad.

JIMMY REED: "Baby what you want me to do" (1959)

Classic song #56:
JIMMY REED "Baby what you want me to do" (1959)

Hoy la cosa va de blues en este soleado domingo de septiembre y lo haremos con uno de sus grandes clásicos del género como es este imperecedero "Baby what you want me to do" de Jimmy Reed.

¿Quién de vosotros no ha oído esta canción en manos de algún de vuestros artistas favoritos? Difícilmente se puede dar el caso si gente del calibre de Neil Young, Little Richard, Etta James, Wishbone Ash o Elvis Presley recurrieron a ella. Este último la recuperó en su mítico Cameback '68 protagonizando uno de los momentos más grandes de la historia del rock'n'roll.

Temas como el que nos ocupa hoy son la esencia de nuestra música favorita y una inspiración básica para futuros músicos que quisieron abrirse camino en este maravilloso mundo del rock. Dadle al play y disfrutarla como se merece. Clasicazo de tomo y lomo.

Got me running, got me hiding,

Got me run, hide, hide, run anyway you want to let it roll

yeah, yeah, yeah

You got me doin what you want me

So baby why you want to let go

Going up, going down

Got me up, down, down, up, anyway you want to let it roll

yeah, yeah, yeah

You got me doin what you want me

So baby why you want to let go

Got me beeping, got me hiding

Got me beep, hide, beep, hide, anyway you want to let it roll

yeah, yeah, yeah

You got me doin what you want me

So baby why you want to let go

TASTE: "What's going on: live at the Isle of Wight" (DVD 2015)

A los dos días de la actuación de Taste en el Festival de la Isla de Wight, Jimi Hendrix contestó a la siguiente pregunta “How does it feel to be the best guitarist in the world”, la respuesta fue más que elocuente: “I don’t know, why don’t you go and ask Rory Gallagher?” Esa mítica afirmación del legendario guitarrista da a entender lo que tenemos entre manos cuando repasamos este sensacional documento que el sello Eagle Rock editará este próximo viernes. Imprescindible, no digo más.

Para completar este directo, el DVD se complementará con un documental con apariciones en forma de entrevistas con Donal Gallagher, hermano de Rory, The Edge, Brian May o Bob Geldof y unos bonus con tres canciones de Taste en el programa alemán Beat Club. Ese mismo mini-set de algo más de 15 minutos lo podéis ver en Youtube en su integridad si aún no lo habéis visto.

En total 163 minutos de cinta que harán las delicias de esta fenomal banda liderada por Rory en sus inicios. Por cierto, también habrá una edición en 2LP, Blu-ray y CD.

TASTE: Live at Isle of Wight, 28 August 1970:

1-What’s Going On

2-Sugar Mama

3-Morning Sun

4-Gambling Blues

5-Sinner Boy

6-Same Old Story

7-Catfish Blues

8-I Feel So Good