CHEAP TRICK: "The latest" nuevo disco

Las noticias en el seno de Cheap Trick están que echan humo. Lo primero a destacar es el inminente nuevo trabajo del grupo que se llamara “The latest”, producido por Julian Raymond y que saldrá al mercado este verano. Se puede hacer el pre-order desde el 23 de junio en la propia web del grupo y en Amazon. También habrá una adición muy limitada en formato vinilo. Las canciones que compondrán este nuevo trabajo son:

1. Sleep Forever (1:37)
2. When The Lights Are Out (3:26)
3. Miss Tomorrow (4:11)
4. Sick Man of Europe (2:08)
5. These Days (2:44)
6. Miracle (3:47)
7. Everyday You Make Me Crazy (1:17)
8. California Girl (2:47)
9. Everybody Knows (4:16)
10. Alive (3:36)
11. Times of Our Lives (3:59)
12. Closer, The Ballad of Burt and Linda (3:00)
13. Smile (4:12)

Personalmente, tengo unas ganas enormes de escucharlo porque si es la mitad de bueno que su anterior “Rockford” ya me doy por contento. ¡¡Que pedazo de disco se cascaron estos tíos!! Están en plena forma y por pedir, suplico y rezo para que nos hagan una visita como Dios manda y no como teloneros de Statuo Quo y Deep Purple hace unos años.
En otro orden de cosas, por América se embarcarán este verano en un largo tour, para presentar este nuevo disco con Poison y Def Leppard en algo mas de 40 fechas hasta el principio de septiembre y esta previsto que incluyan una canción en la banda sonora de la película “Transformer: revenge of the fallen” que saldrá en el mes de junio.
Para acabar, se rumorea un posible lanzamiento de su concierto homenaje al 40 aniversario del “Sgt. Pepper’s lonely hearts club band” que tocaron entero con la ayuda del Hollywood Bowl Orchestra en el año 2007.
Quien se aburre es por que quiere!!

http://www.cheaptrick.com/

ROCK CITY ANGELS: "Use once and destroy" (2008)

Rock City Angels son la típica banda que hicieron parte de aquella movida sleazy de finales de los 80 en L.A y que salieron claramente perdedores ante Guns n’Roses, Motley Crue, L.A Guns y demás “ponzoña” que pululaban por Sunset Strip. Una banda de culto con un par de discos casi imposibles de encontrar sobre todo el “Young man’s blues” y que se encargo el Popular 1 de ensalzar y de ponerlos por las nubes en aquellos años. Los que amamos esa movida ya sabemos la historia de la banda y como acabaron en el olvido. Hace unos años, dieron señales de vida con su inclusión en un cartel del festival Z de Jerez y no me acuerdo por que motivo al final la banda no tocó en ese evento y volvieron a desaparecer del mapa. Sinceramente les daba por muertos ya que nada se sabía de ellos, ni siquiera si existían todavía como formación. Vamos, parecían unos fantasmas merodeando en el negocio. Pero, al principio del año, os comentaba la noticia en este mismo blog de la publicación de un nuevo disco llamado “Use once and destroy” que llevo unos cuantos días escuchando sin parar.
Después de veinte años, Bobby Durango y los suyos vuelven a la superficie con once nuevos temas llenos de suciedad y con un claro acento más punkarra en temas como “Psychopath”, “Report card day” o “I keep fighting”. Por supuesto, hay cabida para un par de medios tiempos, que para mi gusto son lo mejor de este nuevo trabajo, como “Comeback” o la que da titulo al disco, “Use once and destroy”,que recuerdan mucho más al pasado.
No esperéis cotas tan altas como el “Young man’s blues” y perder la cabeza con esta nuevas composiciones, pero es agradable tenerlos de vuelta y por qué no, celebrando esta nueva edición con una gira por estas latitudes.
A estas alturas ya todo es posible.
http://www.myspace.com/rockcityangelsmusic

ALLMAN BROTHERS BAND & TOM PETTY: "Greek Theatre, L.A, 19 mayo 2009"

Detrás de la fachada de este precioso edificio llamado Greek Theatre, que se encuentra en Hollywood, y donde grabarón su famoso directo The Black Crowes con Jimmy Page, tuvo lugar hace unos días el encuentro entre dos pesos pesados de la música americana, nada menos que Allman Brothers Band y Tom Petty acompañado por Betmont Tench y Mike Campbell. Eso es lo que pasa cuando uno asiste a un directo de los de Macon, el factor sorpresa siempre está presente en sus bolos ya sea con sus posibles invitados o bien con sus improvisados y siempre muy variados set-lists.
El pasado 19 de mayo le tocó a Tom Petty compartir escenario con estos colosos que son Gregg Allman, Warren Haynes y toda la maquinaria de los Brothers...para babear y no parar, amigos!!! Los temas elegidos fueron también de película, nada menos que un par de versiones de Bob Dylan: los clásicos "Highway 61 revisited" y "It takes a lot to laugh, it takes a train to cry". Benditos sean los presentes, qué envidia!!
Bueno, por lo menos tenemos a nuestro querido y recurrente Youtube para aliviarnos la pena y recrearnos un poquito con lo sucedido esa mágica noche.
Si queréis echar un ojo, un simple click:

STEVE MARRIOTT: "All or nothing: live from London" (DVD 2009)

Se me hace la boca agua sólo de pensar en conseguir cualquier producto nuevo relacionado con Steve Marriott. No hace falta ninguna presentación. Este hombre ha sido uno de los más grandes en el mundo del rock’n’roll y cada vez que desempolvo uno de sus discos, su maravillosa voz me traslada a otros universos.
Para seguir abriendo apetito en cuanto a material de este fuera de serie, el próximo 16 de junio se pone a la venta este nuevo DVD “All or nothing: Live from London”, grabado en el Camden Palace Theatre en el año 1985, donde podremos disfrutar de una hora de concierto de este maravilloso artista que desgraciadamente murió a la temprana edad de 44 años.

DVD: STEVE MARRIOTT: “All or nothing: live in London”

-What’s you gonna do it?
-Fool for a pretty face
-Shame hame shame
-All or nothing
-Five long years
-30 days in a hole
-I don’t need no doctor
-Walking the dog
-Tin soldier

Una pequeña muestra de lo que podremos ver con este poderoso "I don't need no doctor"

ROCKLAND cumple un año

Tal día como hoy, iniciaba la andadura de este humilde blog. La noticia de la inminente gira de Tom Waits fue la primera entrada que inauguro este largo viaje.
La verdad es que cuando empecé este blog no sabía muy bien lo que me iba encontrar. Los comienzos fueron realmente duros y las visitas se contaban con los dedos de una mano. Poco a poco la cosa se fue animando hasta llegar a un año de existencia que me parecía algo inimaginable al principio. Ha sido un placer durante estos 365 días, escribir sobre lo que más me apasiona y poder descubrir un montón de gente que ama el rock’n’roll con toda su alma.
No os quiero agobiar con muchas cifras pero es inevitable hacer un pequeño balance: 62000 visitas y algo más de 86000 hits es algo que ni se me había pasado por la cabeza el día que creé este blog. Es asombroso el poder de comunicación que tiene la red y hasta dónde pueden llegar tus palabras en un tema tan poco difundido como el Rock.
Quiero dar las gracias lo primero a mi mujer, Paulamule, que sin ella nada sería posible. También quiero dar agradecimientos a todos mis enlaces, seguidores y blogs amigos por estar a diario, a los que me tienen en favoritos, a los anónimos que están a la sombra y que se pasan de vez en cuando, a los que por casualidad entran en estas páginas y también a todos los que se molestan en poner un comentario que es lo que da vida a un blog. A todos un millón de gracias.
Para acabar, diré que seguiré por ahora escribiendo y contando mis batallas en este proyecto mientras las ganas, la ilusión y el tiempo libre me lo permita. No es nada fácil llevar un blog, requiero esfuerzo, dedicación, constancia, trabajo y en el momento que esto se convierta en una obligación, habrá que echar el cierre. Todo tiene un fin.
Una vez más, gracias por todo y Keep on bloggin’.

NEW YORK DOLLS: "Cause I sez so" (2009)

Cuando hace tres años reaparecieron New York Dolls, sinceramente no pensaba que ese nuevo proyecto iba a perdurar mucho. Recordemos que la idea se le ocurrió a uno de los tipos que más odio le tengo, el señor Morrisey. Pero, sorprendentemente y con la ayuda de Sami Yaffa al bajo sustituyendo al malogrado Arthur Kane, nos ofrecieron todo un señor álbum llamado “"One Day It Will Please Us to Remember Even This". Este año cuando se supo que volvían al estudio para dar continuidad a ese fantástico disco, se conocía la noticia que el productor iba ser Todd Rundgren, el mismo que produjo su mítico primer álbum.
Con todos esos elementos, me las prometía muy felices pero nada más lejos de la realidad. Este nuevo lanzamiento me tiene totalmente despistado, no sé, no me acaba de enganchar del todo. Falta chispa, energía en muchos de los temas presentes y mira que la cosa empieza de manera estupenda con esa inicial “Cause I sez so” pero conforme van pasando las canciones la cosa se va diluyendo de forma alarmante con temas como “Lonely so long”, “Temptation to exist” o la nueva versión que hacen de su clásico “Trash” en plan reggae que se lo pudieron ahorrar y guardar para no darnos un disgusto. Lo siento, pero no soporto la música reggae y nunca hubiera imaginado que los Dolls acabarían por tocar ese palo.
Menos mal que el tema final del disco vuelven a su vena más punkara con ese demoledor “Exorcism of despair” y te vuelven a desmelenar nuevamente con su música.
Un disco que no pasará a la historia y que supone una cierta decepción.
Os dejo una excelente y elaborada reseña de Lorbada en su blog, Bunkersonico ,en la que coincido plenamente.

http://bunkersonico.blogspot.com/2009/05/new-york-dolls-cause-i-sez-so.html

MIKE FARRIS: Plaza virgen Blanca de Vitoria, 16 de mayo 2009

La una y media de la tarde no suele ser una hora propicia para ver un concierto ¿cierto?
Es más bien hora de dar un paseo, tomarse un vermut y reponer fuerzas para lo que se avecina el sábado en el Azkena. Pero, amigos cuando está programado un concierto gratis a cargo de Mike Farris en la Plaza Virgen blanca, la cosa cambia sustancialmente y todo lo demás se queda en un segundo plano.
Previamente y avisado por mis amigos Tsi-Na-Pah, Fernando y Martin, nos fuimos Paulamule y servidor a ver a Mike a su hotel. Nada más llegar, nos avisan nuestros amiguetes de que acaba justo de subir a su habitación…¡maldita sea! No parece ser nuestro día pero cinco minutos más tarde lo vemos pasar por el hall del hotel con su mujer vestido impecablemente con sombrero y americana. Me pongo muy nervioso y le doy la mano temblorosa…Dios, es el gran Mike delante de mis narices. Se fija lo primero en nuestras camisetas de Lynyrd Skynyrd y se interesa por nosotros con una amabilidad que ya quisieran muchos. Nos pregunta si asistiremos a alguno de los bolos de la semana que viene y lamentablemente le decimos que no. Seguidamente me firma cada uno de los discos que le voy dando y me hago una foto con él. Momento acojonante.
Al poco le llaman y nos tiene que dejar. Nos espera en pocos minutos uno de los momentos más mágicos que presencié en mi vida…

Son la una y media, aparece Mike Farris en la Plaza Virgen Blanca de Vitoria con su banda Roseland Rhythm Revue y empieza la fiesta. La duración prevista de la actuación iba a ser de media horita pero por suerte se prolongó durante media hora más y lo que vivimos allí los presentes no se puede describir con palabras: magia en estado puro.
Pocas veces un concierto me ha emocionado de tal manera. Aquello fue rozar la perfección más absoluta. Qué chorro de voz, qué presencia, qué fuerza, qué poderío…Mike Farris en estado de gracia y tocado por la divinidad más absoluta. Todos los presentes con la boca abierta y levitando con lo que oían nuestros oídos. Aquello era algo sobrenatural, indescriptible y fuera de lo normal. La piel de gallina y los pelos como escarpias como pocas veces en mi vida, sobre todo en dos temas como “A change is gonna come” y mención especial para la interpretación de “Trouble of the World”…ufff, impresionante y al alcance de muy pocos. Y todo arropado por un banda para quitarse el sombrero con un par de coristas que se hacen llamar las McCrary Sisters que son tela fina. Madre mía, qué voces más espectaculares.
Una hora de concierto y con la sensación de haber asistido a algo único e irrepetible. De hecho, su concierto de por la tarde no llego a cotas tan altas. No me malinterpretéis, fue sublime también pero como esto, ni hablar. Una ovación de gala por parte de los presentes y un Mike Farris levantando las manos, en clara señal de haber triunfado a lo grande y por todo lo alto. Todavía estoy en estado de shock, compadres.
He visto a Dios y se llama Mike Farris y me he convertido al Farrismo. Amén.

AZKENA ROCK FESTIVAL 2009: crónica

Estoy todavía molido y lleno de agujetas por el cuello y las piernas después de disfrutar de dos días inolvidables en el azkena 2009 pero ha merecido ampliamente la pena desplazarse a la capital alavesa para asistir a dicho evento. La cara de felicidad no se me quita en semanas.
Bueno, nos os voy a dar la brasa con todo lo que he visto porque daría para una entrada bastante larga y reconozco que ando un poco vago a la hora de darle a las teclas después de dos intensos días, o sea lo voy a resumir con lo que me pareció lo mejorcito del festival bajo mi humilde punto de vista.
MIKE FARRIS: el auténtico triunfador absoluto del festival. No hay palabras para definir lo que vieron mis ojos el sábado pasado. Mañana con más calma le dedicaré una entrada con todos los honores con lo que vivimos los presentes, sobre todo en la Plaza Virgen Blanca de Vitoria. Un fuera de serie y un placer conocerlo en persona.
ALICE COOPER: era la segunda vez que veía a este monstruo. La primera vez en la sala Razzmatazz de Barcelona me había dejado totalmente noqueado y esta no iba a ser menos. Un frontman como la copa de un pino y en un estado de forma envidiable, una puesta en escena inigualable, una banda liderada por Keri Kelly arropando perfectamente a Mr Fournier, un set-list lleno de clásico para dar y tomar. Y si encima te llevas de recuerdo un par de billetes de 100$ con la cara de Alice, un pedazo de collar que lanzó a la multitud y el set-list de rigor ¿algo más se puede pedir?
THE BLACK CROWES: por fin después de muchísimos años pude ver a los hermanos Robinson encima de un escenario y lógicamente dieron todo un conciertazo con lo mejor de su repertorio. Ninguna sorpresa en el show pero poco importa, estos tíos les da igual lo que toquen, son imparables. Chris es el auténtico maestro de ceremonias y lleva el peso absoluto de la actuación. No para de bailar, moverse, gesticular y con la sonrisa permanente en su boca. Nada que ver con el sosainas de su hermano que no mueve un músculo durante toda la actuación. Da la impresión que ni siente ni padece pero eso sí toca como los ángeles y me llevé una de las púas que lanzó. Un set-list de ensueño y una banda en estado de gracia. Esperemos que no vuelvan a tardar otros 10 años en visitarnos.

ELI ”paperboy” REED: ¡sensacional bolo! Entrega, pasión, sudor, ganas de agradar...todo eso y más nos ofreció esta joven promesa que va para figura. Es tal la intensidad del show que el tío acabó descamisado y perdiendo su reloj por el foso. Eli repasó su aclamado primer disco con un vigor y una fuerza que me dejó literalmente pasmado. Este tío sabe por donde pisa y no es ningún bluf como insinúan muchos. Seguro que desde el viernes ha acallado muchas bocas.
MOLLY HATCHET: no me esperaba gran cosa de estos tipos a estas alturas pero me sorpredieron gratamente. Salieron a matar desde el primer momento, aunque el sonido al principio era horrendo, y basaron su show con todos sus clásicos desde “Beatin the odds” hasta el “Dreams de Allman Brothers y si encima acabas el bolo con el “Free bird” de Skynyrd, como para quejarse.
FUN LOVIN’ CRIMINALS: reconozco que no controlo la música de esta gente pero no fue ningún impedimento para dejar una excelente impresión. No lo tenían nada fácil delante de una audiencia que venía a ver a The Coop, pero para chulos estos tipos de NYC. Clase y savoir-faire por doquier y con un par de versiones que sonaron cojonudas como “Rock’n’Roll” de Led Zep y “Foxy Lady “ de Hendrix. Un sorpresón.
THE FABULOUS THUNDEBIRDS: blues-rock ejecutados de una manera impecables por grandes músicos a las seis de la tarde no es mala manera de empezar un festival para quien subscribe. Tal vez un poco corto pero un lujo para esas horas. Deberían de haber tocado más tarde y con algo más de tiempo.
Woven Hand, Dan Auerbach , Soul Asylum, The Zombies, The New Christ fueron los otros bolos que vi pero me parecieron inferiores a los de arriba.
En cuanto pueda y ponga un poco de orden, colgaré alguna foto del festival.
Mañana con más calma, la entrada para el gran triunfador del festival: Mike Farris.
Esta foto lo dice TODO.

JOHN MELLENCAMP: "On the rural route 7609" box set y nuevo directo

Gracias primero a Il cavaliere y a un comentario que me deja Manurhill en la entrada del próximo tour de Dylan, Nelson & Mellencamp por los States y mirando la web del propio artista ya podemos casi confirmar un futuro lanzamiento en forma de box-set con 4 CDs y al menos 72 canciones con el posible título de "On the rural route 7609". Pero la cosa no se queda aquí, amigos. El próximo 23 de junio saldrá un disco en directo llamado "Life death live freedom" con 8 canciones que forman parte de su sensacional último disco.
Los fans de Mellencamp ya podemos frotarnos las manos con todo lo que se nos avecina. Este tío hoy por hoy es un seguro de vida. ¡¡Qué ganas de catar esa box-set...mama mía!!

http://www.mellencamp.com/

"The tentative title of John's long-awaited box set is "On the Rural Route 7609." Clever readers will decipher the title as a reference to the fact that John's first album, "Chestnut Street Incident," was released in 1976, hence the number 7609 is a reference to the fact that the box spans John's recording career from 1976 to the present 2009.

The box will contain four CDs, with at least 72 tracks. John and veteran record company a&r executive and producer Steve Berkowitz are still working on the artwork and the audio contents, but the set will highlight alternate takes of classic songs. "Some of them show me actually in the process of writing them," says John, "so there's a lot of stopping and starting up again-a lot of head-scratching. It's turned into quite a project."

Prior to the box set, though, will come "Life Death Live Freedom," an eight-song live album of "Life, Death, Love & Freedom" tracks ("If I Die Sudden," "My Sweet Love," "Jena," "A Ride Back Home," "Young Without Lovers," "Don't Need This Body," "Longest Days" and "Troubled Land"), scheduled for release on June 23. And that's completely live, by the way, with no studio enhancements."

QUEEN & PAUL RODGERS: ¿fin de la historia?

Parece que las cosas ya no rulan tan bien en el seno del matrimonio Queen & Paul Rodgers o eso por lo menos se intuye en la web del cada día más impresentable Brian May en su apartado de noticias. Según palabras del propio Paul Rodgers parece que han dejado de existir como banda después de varios tour y de un trabajo al cual considero pésimo a no poder más. De hecho, las ventas han sido tan paupérrimas que no me extraña que el asunto se haya precipitado del tal manera. Y de verás, me alegro por el bien de la música y por respeto al gran Freddie Mercury, que este puñetero invento acabe cuanto antes. Nunca me convencieron y más cuando pude presenciar un concierto de este panda hace unos años en Madrid. Aquello me pareció una vergüenza como pocas he visto en mi vida y me acuerdo que salí muy, muy quemado del Palacio de Deportes, cuando apenas la noche anterior disfrutaba de una de las noches más mágicas que presencié en mi vida a cargo de una banda tan honesta y entregada como Gov't Mule. Era como comparar la noche con el día en tan sólo 24 horas de diferencia. Por suerte, hay justicia y el señor Paul "fashion" Rodgers se puede dedicar a lo que realmente uno se puede esperar de él...girar con Bad Company este verano por Estados Unidos y tal vez, quién sabe, cruzar el charco y hacer alguna fecha por nuestro país. Esperemos que esta noticia se confirme definitivamente.

"It appears that singer Paul Rodgers has amicably parted ways with Queen. At least, that’s the way it’s been reported on Brian May’s official web. Strangely, May’s website merely reprints a recent Rodgers interview with VH1 Classic Radio, during which he made reference to the future of Q+PR.
May himself doesn’t made any personal comments on the veracity, or otherwise, of the story. Which seems kinda strange.
Rodgers said: “We [Q+PR] did a world tour, we did a second tour of Europe and the Far East and Eastern Europe and a studio album [The Cosmos Rocks] and I think we’re kind of leaving it there gently.”
He added: “It’s out there for us to do things in the future if there’s something, [for instance] a huge charity say like Nelson Mandela, but I think we are pretty much done.”
http://www.brianmay.com/whatsnew.html

RHINO BUCKET: "The hardest town" (CD 2009)

Rhino Bucket llevan años en este negocio y a nadie parece importarles un comino. Es cierto que pasan por sonar igualitos a AC/DC, pero he de decir que algunos de sus discos me tuvieron enganchado durante un buen tiempo, sobre todo sus dos primeras obras que contenían temas realmente incendiarios como “One night stand”, “Beat to death like a dog” o “Scratch n’ sniff”
Este nuevo lanzamiento sigue más o menos la misma senda que sus anteriores obras, es decir riffs made in Angus Young y una voz calcada al añorado Bon Scott por parte del cantante Georg Dolivo, o sea huele a AC/DC por un tubo durante los cuarenta y cinco minutos que dura este trabajo.
Esta banda californiana estuvo más de 12 años inactiva pero parecen volver a dar guerra con su anterior “And then I got ugly”, una canción inédita para la banda sonora de “The wrestler” y este “The hardest town” donde vuelvan a contar con Simon Wright, ex batería de AC/DC para más inri.
Cañonazos como “The hardest town”, “Know my name” o “Street to street” harán volar cabezas para todo aquel que tenga ganas de altas dosis de adrenalina en el cuerpo y los demás temas suenan muy bien también.
Por ahora, estarán de gira por los States con American Dog como teloneros y ojo, en enero del 2010 ya tienen varias fechas por la vieja Europa y no estaría mal que algún promotor se fijará en ellos para traerlos y hacer varios bolos por nuestra geografía.
Pero, ante todo, si queréis escuchar algo de estos tipos, os recomiendo su primer long play, de homónimo título y producido por un viejo conocido como ¡¡Brendan O’Brien!! que, curiosidades de la vida, se encarga del último de AC/DC.
Os dejo el enlace de su myspace para escuchar alguno de sus temas: http://www.myspace.com/rhinobucketmusic

IMELDA MAY: "Love tattoo" (2008)

La llevan recomendando en numerosos blogs durante estas últimas semanas y no voy a ser yo quien diga lo contrario porque no es para menos. ¿De quién carajo estamos hablando? ¿Imelda May? Seguro que hace unos meses nadie sabía nada de esta mujer, pero con este segundo trabajo llamado “Love Tattoo”, esta cantante irlandesa, ha irrumpido en la escena del rock’n’roll de una manera sobresaliente con ese cocktail musical muy bien batido a base de rockabilly, swing, jazz y toques de latin music.
El disco entero es una delicia pisando el acelerador desde el primer tema en “Johnny got a boom boom” hasta acabar con el frenético “Watcha gonna do”, pero lo mejorcito para mi gusto son sus temas más lentos que te hacen levitar y no pisar suelo hasta la última nota de la canción. La prueba son esas fantásticas “Meet you at the moon”, “Falling in love with you again” o la irresistible “Knock 123”. Estas tres, amigos, suenan celestiales y convierten a este trabajo, en uno de los mejores lanzamientos de la temporada y si no al tiempo.
El año pasado nos sorprendía el trío Kitty, Daisy & Lewis en la escena rockabilly y esta vez le toca el turno a esta promesa hecha realidad en la persona de Imelda May.
Nadie debería resistirse a escuchar esta obra. A seguirle la pista muy, muy de cerca.

LUCINDA WILLIAMS: fechas gira española y entradas a la venta

Ya era hora que se confirmasen las fechas de Lucinda Williams por nuestros país y sobre todo la de Madrid que parecía un secreto de estado. Podéis echar un vistazo en la web de Indyrock:

http://www.indyrock.es/concier.htm

Y me alegro un montón que pueda ser en un sitio perfecto como puede ser la Joy Eslava. ¡¡Menudo mes de julio que nos espera, amigos!! Ahora, sólo falta las entradas para Fogerty en Madrid.

16 julio Cartagena ( Mar De Musicas)

17 julio Zaragoza (Teatro Principal)

18 julio Madrid (Joy Eslava)

20 julio Barcelona (Apolo)

Entradas a la venta en :

http://www.ticketmaster.es/search?tm_link=tm_homeA_header_search&q=lucinda+williams

El resto de la gira europea es:

July 2 - Roskilde Festival, Copenhagen

July 7 - Hamburg

July 8 - Berlin

July 11 - Bospop, Weert (NL)

July 16 - Cartagena (Spain)

July 22 - Blue Balls Festival, Lucerne

July 23 - Alhambra Theater, Paris

July 25 - The Sage, Gateshead (UK)

July 27 - Shepherd's Bush Empire, London

July 29 - The Assembly, Leamington Spa (UK)

July 30 - Bridgewater Hall, Manchester

August 1 - Perth (Scotland)

August 2 - Cambridge Folk Festival, Cambridge

ERIC CLAPTON & STEVE WINWOOD: "Live from Madison Square Garden" (2009)

Me ha parecido interesante hablar de este lanzamiento que se pondrá a la venta a finales de este mes. Eric Clapton y Steve Winwood juntitos y tocando clásicos por doquier. El lugar elegido no podía ser mejor que un templo tan mítico como el Madison Square Garden de NYC para grabar y filmar esas actuaciones que tuvieron lugar durante tres noches el pasado mes de febrero. El repertorio es ciertamente espectacular. No podian faltar los temas de Blind Faith que todos veneramos e incluso hay espacio para versiones de Hendrix, Robert Johnson, Traffic y hasta el "Georgia on my mind" inmortalizado por el gran Ray Charles.
Reconozco abiertamente que la música de Clapton ha dejado de interesarme desde principios de la década de los 70 cuando se dedicó a su carrera en solitario pero este artefacto lo veo con bastantes buenos ojos.
La versión DVD es doble con un documental como bonus track y un par de versiones más de Robert Johnson y todo englobado en cerca de 200 minutos de duración.
Estaremos expectantes ante este directo, no cabe duda.
Ah, Steve Winwood estará en nuestros país con tres fechas:

Sábado 25 Julio 2009 - SAN JAVIER (Murcia), Jazz San Javier.
Domingo 26 Julio 2009 - ALICANTE, Explanada del Puerto.
Martes 28 Julio 2009 - BARAKALDO (Bizkaia), Rockstar Live.

TED NUGENT: "Motor city mayhem" (2009)

Ya tenemos un nuevo lanzamiento en forma de DVD y CD para unos de los tíos más locos de la industria. Me refiero obviamente a ese ser tan despreciable como puede ser The Nuge pero, que queréis que os diga, la música de este tío me encanta y sobre todo el material que compuso en esa magnífica década de los años 70. Si obviamos sus ideas fascistas y xenófobas que están totalmente fuera de órbita, pocos tíos rockean de la manera que lo hace el de Detroit. Tuve oportunidad de verlo un par de veces y pocas cosas he visto tan intensas, brutales y salvajes encima de un escenario. Un auténtico vendaval con esa Gibson Byrdland echando fuego!!
Este nuevo directo viene a celebrar la actuación ¡¡6000!! de Ted Nugent con un concierto dado en su ciudad, Detroit y como no podía ser de otra manera, la fecha señalada es el 4 de julio, día de la Independencia en Estados Unidos.
Este nuevo DVD saldrá al mercado el próximo 30 de junio y tendrá como aliciente las apariciones de Derek St Holmes y John Bee Bandanjek de the Detroit Wheels en un par de canciones.

TED NUGENT 'Motor City Mayhem' CD, DVD, And Blu-Ray -
01. Ted Nugent Intro
02. Star Spangled Banner
03. Motor City Madhouse
04. Wango Tango
05. Free For All
06. Stormtroopin'
07. Dog Eat Dog
08. Need You Bad
09. Weekend Warrior
10. Love Grenade11. Honky Tonk
12. Wang Dang Sweet Poontang
13. Bo Diddley / Lay With Me
14. Baby Please Don't Go
15. Geronimo And Me
16. Jenny Take A Ride
17. Soul Man
18. Hey Baby
19. Cat Scratch Fever
20. Stranglehold
21. Great White Buffalo
22. Fred Bear
23. Outro

Recordemos viejos tiempos con este sensacional "Cat scratch fever" y a ver quién es el listo que se atreve a decir que esto no es Rock'n'Roll.

Guitar Center: Hollywood's rockwalk

Una de las primeras cosas que hice en mi primer viaje a L.A en el año 2000, aparte patearme las enormes baldosas de Hollywood Blvd con su infinidad de estrellas, fue bajar un par de calles más abajo en Sunset Blvd y visitar el famoso Guitar Center. Una tienda de instrumentos enorme que parecía más bien un supermercado. Ya sabéis cómo se las gastan los americanos, todo es enorme, bestial y a lo grande.

Pero en realidad no era la tienda en sí lo que más me interesaba. Lo imprescindible de la visita es la entrada principal de la tienda dónde se encuentra el “Hollywood's rockwalk”. ¿Y qué es el “Rockwalk”? Pues lo mismo que nos encontramos en el patio exterior del Teatro Chino con las huellas de los famosos del cine pero esta vez con nuestros rockers favoritos. ¿Os imagináis poner vuestras manos en el mismo sitio que lo hicieron Jeff Beck, Johnny Cash, Jimmy Page, Lynyrd Skynyrd, James Burton, Eddie Van Halen y un sinfín más de artistas que veneramos?

La lista es demasiado alargada como para citarlos a todos. Como anécdota, os diré que las huellas que más me impresionaron fue la del viejo Chuck Berry…¡¡Enormes!!, con unos dedos kilométricos. Si este genio cascarrabias no hubiera tenido futuro en el Rock’n’roll, sus manos hubieran sidas perfectas para manejar un balón de baloncesto y ser una estrella de la NBA. Cabe señalar, en el lado derecho del recinto varias placas de bronce con la imagen de Elvis, Jimi Hendrix y Roy Orbison entre otros y también en el lado izquierdo una especie de museo con varios objetos e instrumentos que pertenecieron a artistas de renombre como Elvis, Kiss o Stevie Ray Vaughan . Ahí también se encuentra una pequeña tienda por si os queréis llevar un souvenir del sitio en forma de camiseta, vasos, llaveros y demás merchandising típico de los americanos.

De todas formas, si vais por allí, no dejéis de entrar en la tienda en sí porque es bestial. Guitarras por doquier, amplis de todo tipo, bajos, baterías y todo lo que uno se pueda imaginar. Impagable ver la imagen enorme de Brian Setzer rodeado de un montón de Gretsch o lo propio con Jimi Hendrix con las Fender en la parte izquierda de la tienda.
La dirección es la siguiente: Sunset Blvd. #7435 en Hollywood.

HOWLIN RAIN: "Magnificent fiend" (2008)

Estoy aprovechando estos días para escuchar alguno de los grupos que participaran en el Azkena Rock Festival para ponerme un poco al día de lo que se nos avecina la próxima semana. Uno de ellos son estos Howlin Rain con este espléndido “Magnificent fiend” que tenía completamente arrinconado en mi disco duro sin prestarle mucha atención. A veces sucede que pasas por alto destacados trabajos sin ninguna razón aparente y luego los descubres con el paso del tiempo. Más vale tarde que nunca ¿no? Muy recomendados por varios blogs, estos tíos que provienen de California me están enganchando cada vez más con sus melodías envolventes y su sonido retro que nos traslada directamente a los sonidos de la costa oeste de los 60 con una mezcla de todo tipo de estilos desde el rock, sureño, blues y psicodelia. Al escuchar su música te vienen directamente a la mente bandas como Grateful Dead, Black Oak Arkansas, Vanilla Fuge e incluso a cosas de Wishbone Ash.
Liderados por Ethan Miller, este es su segundo trabajo sacado conjuntamente para el sello del gurú Rick Rubin, Amercian Records.
Este “Magnificent fiend” se compone solamente de 8 canciones pero suficiente para adornar una excelente obra. No es el típico trabajo con un exceso y relleno de canciones que a veces estorban en vez de completar la obra. Aquí es todo una unidad con guitarras y órgano Hammond B-3 en primer plano con temas de larga duración para perderte en bellísimos pasajes musicales.
Como curiosidad comentar que este disco se grabó en tan sólo siete días, prácticamente en directo y en el mismo lugar (en este caso una granja) que lo hizo Tom Waits para firmar su excelente “Bone Machine”.
Hay ganas de verlos.

JADED SUN: "Gypsy trip" (2008)

¡¡Vaya cómo está la cantera irlandesa estos últimos años!! Deberían de aprender sus vecinos ingleses de semejante plantel de bandas. Sin ir más lejos, ahí tenemos a los famosos The Answer, los prometedores Glyder y unos chavales que pueden dar mucho que hablar en los próximos meses como The Deans. De todos ellos, hablé en este blog pero me faltaban estos Jaded Sun que sacaron este “Gypsy trip” el año pasado y que hacía semanas me apetecía dedicarles una entrada pero siempre les relegaba en el olvido. Pero, esta mañana me he enterado de su próxima gira con varias fechas por nuestro país en el mes de septiembre y aprovecho para hacerles un hueco.
Como decía, estas bandas irlandesas nos están ofreciendo una buena dosis de rock’n’roll clásico, cosa que no pueden presumir los ingleses que parecen perder el norte completamente. ¿Qué banda inglesa nos está volando la cabeza estos últimos años, señores? Si un país con esa solera e historia musical sólo nos obsequian son Coldplay, Keane, Oasis y demás ponzoña, mal vamos.
Con este “Gypsy trip” estos dublineses se nos presentan en sociedad con su primer larga duración. Anteriormente habían editado un par de EPs en su Irlanda natal con bastante buen recibimiento. ¿Y qué tenemos aquí? Pues, parece que estos chavales tiene las ideas muy claras de cómo quieren sonar. Las referencias no pueden ser mejores con nombres como Led Zeppelín, The Cult, Stones y Aerosmith pero sobre todo me suenan demasiado a los propios The Answer donde la voz de su cantante John Maher me parece calcada a Cormac Nelson.
Temas como el pegadizo “Breakin’ through”, reminiscencias a Led Zep en “Fever”, toques country en “Crave” o “Sweetness” en forma de medio tiempo y “She’s got class” que os harán recordar muchísimo a Aerosmith, destacan en este primer trabajo. Quizás suenen muy pulidos pero tendrán tiempo de subsanarlo.
Para terminar, os dejo las fechas de esta gira hispana y de paso actualizo la agenda de conciertos que tenéis a la izquierda del blog por si queréis echar un vistazo.
Ah, y The Deans vuelven en junio otra vez (también tenéis las fechas en el agenda).
Irish power!!!

BOB DYLAN, WILLIE NELSON & JOHN MELLENCAMP: "Ballpark tour 2009"

Hace unos días, mi buen amigo Tsi-Na-Pah nos comentaba en su blog, en su sección de noticias, la gira de estos tres iconos de la música americana. Nada menos que Bob Dylan, Willie Nelson y John Mellencamp juntitos y recorriendo varias ciudades americanas para este verano. ¡¡Tres monstruos por el mismo ticket que vale 68 $, no está nada mal, no!! Así, da gusto ¿Alguien da más? Lo que daríamos por estas tierras por ver semejante acontecimiento y de paso para algunos matar tres pájaros de un tiro. Ante eso, me temo que es una buena utopía y que sólo lo podremos ver en nuestra imaginación o recurrir al famoso Youtube. Pero, problema, no encontré nada con este trío reunidos en un mismo escenario. O sea, os dejo a Dylan y Nelson juntos interpretando una canción que me encanta de Townes Van Zandt llamada “Pancho & lefty”.

"Singer Bob Dylan will be joined by country icon Willie Nelson and rocker John Mellencamp on a concert tour at minor league baseball parks this summer, Dylan's record label said on Friday.
The trio's 22-date tour starts with a July 2 show in Sauget, Illinois, and ends August 15 in Stockton, California.
Columbia Records announced the tour ahead of the release of Dylan's latest album "Together Through Life" this Tuesday.
The Bob Dylan Show will bypass major metropolitan areas such as New York and Los Angeles, stopping instead in smaller cities like Pawtucket, Rhode Island; South Bend, Indiana; Dayton, Ohio and Round Rock, Texas, among others.
The show repeats tours of minor league stadiums the 67-year-old Dylan made in 2004 and 2006.
Dylan, whose incessant performing schedule has been called the "Never Ending Tour," has played more than 100 concerts a year for the past 15 years, Columbia said.
This will be the second time in 24 years that Dylan, Nelson and Mellencamp will have shared the concert stage.
Dylan has won a Kennedy Center Honor, while Mellencamp has amassed 22 Top 40 hit songs and Nelson has won seven Grammys."

STEVEN TYLER: "Does the noise in my head bother you?"

Hace unos días os hablaba de la biografía de Black Sabbath como un plato muy suculento para nuestras horas de ocio en forma de lectura y mira por donde sale hoy la noticia de que el próximo 27 de octubre verá la luz la jugosa biografía de uno de los frontman definitivos del rock’n’roll en la persona de Steven Tyler.
Otro libro que promete no tener desperdicio y estar lleno de un sinfín de anécdotas sabiendo la clase de personaje que fue y es, el líder de Aerosmith.
Pero en todo esto, me hago una pregunta ¿Merecerá la pena echar un ojo a esto después de sacar hace unos años el “Walk this way: the autobiography of Aerosmith”?

"singer Steven Tyler's much-anticipated autobiography, "Does The Noise In My Head Bother You?", is scheduled for release on October 27, 2009. The book traces Tyler's youth in the Bronx, his early music career and influences, his legendary partnership with Joe Perry, the meteoric rise, fall, and rise of AEROSMITH over the last three decades, their music, his epic romantic life, his relationship with his four children (including actress Liv Tyler and actress and author Mia Tyler) life on the road and in the spotlight, the economics of the rock star business — and all the sex, drugs, and rock and roll a reader could ask for."